Tentative désespérée de réacs "prog" pour l'occasion

Troisième et dernière réunion à l'écran de Jean Gabin et Alain Delon (après Mélodie en sous-sol et Le Clan des Siciliens), Deux hommes dans la ville est la réalisation de loin la plus connue de José Giovanni. Ses 14 autres films (dont La Scoumoune) jouissent d'une faible notoriété, certains étant parfois carrément tombés dans l'anonymat. Giovanni est pourtant un personnage d'une influence considérable et le principal géniteur des univers de mafieux dans le cinéma français des années 1960-1970, en tant que scénariste et dialoguiste : cela commence en 1960 avec l'adaptation de son roman Le Trou par Becker, puis comprend pour les plus fameux Le Deuxième Souffle de Melville, Les Grandes Gueules d'Enrico, Le Clan des Siciliens.


Plaidoyer progressiste tourné par un homme de droite ambigu et avec deux stars plutôt réactionnaires, Deux hommes dans la ville est un objet pour le moins curieux et sans doute, plus que bancal, troublant par ses postures. Il est retenu comme un hymne contre la peine de mort (huit ans avant son abolition en France) et en faveur de la réinsertion des délinquants. Ces positions sont défendues de façon cohérente et cette consistance justement donne au film l'essentiel de son intérêt ; si cette intelligence est là, l'habileté fait défaut. Le discours n'est pas simplement lourd, il est parfois carrément pataud (surtout dans la première moitié) ; on parle comme des tracts, des phrases peu cinématographiques en plus d'être peu crédibles s'abattent.


L'éducateur interprété par Gabin relativise ridiculement certaines exactions, sa défense du faible et ses amertumes sont souvent grossières, avec une sorte de posture habitée par le déni, recourant à l'idéologie pour simplifier et peut-être dénier une complexité dont on est pas dupe par ailleurs mais tourmenterait davantage (que la simple opposition ou indignation). C'est très significatif justement : à la vision de ce long-métrage, se sent l'auteur luttant contre son pessimisme anthropologique. Sans donner de vertus au 'marginal' en général, le film en accorde à un certain idéal d'homme, individualiste par nature, prêt à être en adéquation avec la société si en lui en laissait l'opportunité, au lieu de s'acharner comme cet inspecteur au zèle froid et quelque peu vicieux.


Le personnage de Delon n'a pas spécialement de vertus définies, mais c'est théoriquement un représentant de cet idéal incompris, parasite aux yeux de la société et des foules médiocres et malveillantes, en dépit et même à cause sa force et celle probable de ses contributions si on le laissait faire. Giovanni croit à la rédemption pour ces âmes trop viriles, trop indépendantes et trop graves en somme ; mais la société comme le système judiciaire souvent ne sont pas ouverts à cette reprise. Dans le contexte du film, cela s'exprime de la façon la plus correcte possible, car ici le rapport à la pègre est paradoxal, régressif ; on en importe la morale mais jusqu'à un certain point, d'ailleurs la vendetta est impulsive et non soutenue par le code.


Par ailleurs Delon/Gino tache effectivement de se réinsérer, plaque son monde d'origine ; en dernière instance il n'a eu que des ennemis ou des fardeaux pour l'empêcher de vivre, lui, prédateur certes mais surtout prédateur à cause des circonstances n'encadrant pas sa nature. Il y a quelque chose d'insoluble face auquel on s'emmêle (parce qu'on s'accroche à la vie et à la loi malgré tout) ; et pendant que Gabin/Cazeneuve déroule ses critiques de vieil éducateur écœuré, anti-autoritariste et humaniste dans la mesure de ce que le bon sens autorise ; l'action elle-même vire à la caricature ad hoc, voir à la niaiserie. C'est comme si des hommes au bord du nihilisme voulaient soutenir des idéaux d'optimistes compassionnels, en éprouvant somme toute qu'une timide connivence, mécanique et vite balayée par le poids de l'expérience et du désenchantement. Et pendant ce temps les valeurs ne sont pas claires. Mais de toutes façons le vraie justice perd, comme elle perd toujours dans un monde où il faut composer.


À cause de ces écartèlements, il faut un arbitre épais, un peu bête ; par conséquent la séance tire vers le mélo paresseux, avec beaucoup de scènes fortes habillant un squelette moral engourdi. Film assez pittoresque donc, plus confus et laborieux que véritablement raté ou même maladroit. Film important dans la carrière de Delon, défenseur de la peine de mort et plus univoque dans ses idéaux que Giovanni (dont le sens de l'ordre et de honneur implique l'éloge de la vengeance et de la répression malgré le plaidoyer en présence ici) ; et dernière apparition dans un succès commercial pour Gabin (seulement deux films ensuite : Verdict en 1973 et L'année sainte en 1976, année de sa mort). On notera aussi les présences très secondaires de futurs acteur acclamés : Bernard Giraudeau et Depardieu ; tandis que Victor Lanoux apparaît, conforme à ses rôles de salauds opportunistes du début, loin du Louis la Brocante de sa fin de carrière.


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le 28 juin 2015

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