Terrence Malick ou La recherche du Paradis perdu

Annotation :

"Que la guerre prenne place dans un cadre aussi paradisiaque est significatif ; c'est là évidemment une façon spectaculaire d'opposer les deux ordres de la nature et de l'histoire et de renouer avec un thème romantique : La nature, dans sa beauté et majesté même, est indifférente à la violence et au malheur des hommes."

Une oeuvre sublime que je viens de regarder, unique et bouleversante.

Annotation :

Le frémissement du vent dans les champs de blé, les grandes étendues filmées au soleil couchant, les insectes et les animaux dans leur intimité naturelle contribuent à cette vision panthéiste, à cette ode élégiaque dans laquelle nous entraîne le cinéaste.

Superbe film, le premier que j'ai vu, qui m'a littéralement éblouie.

Extrait de ma critique

Annotation :

"La Balade sauvage c'est le portrait d’une jeunesse qui, malgré les cadavres qu’elle laisse sur son chemin, se démarque par sa grande innocence. La mort n’intervient jamais comme un drame mais comme une étape, un relais sur la route de Holly et Kit. Pas de drame, pas de coupable. La singularité de la démarche malickienne est de faire de ce fait-divers une ode à l’innocence plutôt qu’un trip sulfureux."

Innocence et Liberté, les maîtres mots de ce film.

Annotation :

"Chez Terrence Malick, la musique, les voix, les sons naturels et la picturalité de ses images participent pleinement à l’élaboration rythmique du récit. Une main caressant les hautes herbes possède en soi autant de force que l’action telle qu’elle nous est imposée aujourd’hui."
Une surprenante lueur d'optimisme dans cet Eden perdu grâce à l'enfant métissé promesse de derniers instants de bonheur.

Annotation :

Une réalisation, non pas "prétentieuse et absconse" comme j'ai pu le lire, mais qui témoigne plutôt d'une formidable ambition, hommage naïf mais surtout inspiré à la beauté de la vie, à sa création et aux mystères de l'univers, l'homme, créature divine, n'étant qu'une infime partie de ce Tout.
Fulgurances visuelles, dimension métaphysique et Biblique mais un certain manque de cohérence : celui que j'ai sans doute le moins aimé même si tout est relatif.

Extrait de ma critique

Annotation :

Hélas, ce fut ma grosse déception !

Le ratage de Malick selon moi.

"Dans son dernier film le réalisateur américain réduit sensiblement la voilure, délaissant ses ambitions cosmiques pour explorer l'amour sous des formes diverses.
Il s'immisce en l'occurrence au sein d'un couple, Marina (Olga Kurylenko) et Neil (Ben Affleck) qui, après avoir atteint à l'ineffable au Mont-Saint-Michel, en France, vont emménager en Oklahoma, où leur relation va bientôt se trouver fragilisée.

Une histoire à laquelle le cinéaste donne son pendant céleste en quelque sorte, un prêtre (Javier Bardem), expatrié tout comme la jeune femme dans cette petite communauté américaine, questionnant pour sa part sa vocation."

Annotation :

"Voyage of Time développant longuement le récit des origines de The Tree of Life, il apparaîtra comme l’aboutissement logique de la trajectoire de Malick : un assemblage d’images empruntées à la réalité physique du monde et d’autres générées par de puissants ordinateurs. Les astres explosent, fusionnent, la vie apparaît, évolue.
Des dinosaures de pixels précèdent de sveltes hommes de Néandertal, et dans ce voyage temporel, le spectateur n’aura pour autre guide qu’un commentaire dit sur le ton d’une mélopée religieuse.

Génie en extinction

Le texte de Voyage of Time a beau être dit par Cate Blanchett, ses invocations à une puissance supérieure et maternelle sont extraordinairement répétitives et dépourvues de la grâce que Terrence Malick, metteur en scène, ne peut s’empêcher de conférer à certaines des séquences de Voyage of Time.
Lorsque la caméra s’éloigne des enjeux de cette ébauche de cosmogonie pour simplement regarder le monde, avec ou sans humains, on retrouve le génie du cinéaste. Mais il ne luit plus que faiblement, et l’on s’inquiète de sa prochaine extinction, tout comme Malick se préoccupe du sort de l’espèce humaine."

Annotation :

Le film que je n'ai pas vu : non programmé chez moi.

Comment filmer la sensation de tout gâcher, toujours ? Comment saisir le vide en soi et chez les autres ? Sans se ­reposer, qui plus est, sur les béquilles commodes, éternelles, que sont la narration, la psychologie, l'identification. Aucun guide, soudain, pour nous aider, nous influencer, nous convaincre : rien que les images de Terrence Malick, sa foi en elles et en son spectateur... Hasardeuse démarche. Orgueilleuse, évidemment. Périlleuse, surtout, tant l'époque demande aux artistes de raconter, expliquer, disséquer — disserter, même —, et non plus innover, provoquer, bousculer. — Pierre Murat

Annotation :

Heureuse d'avoir retrouvé le Malick que j'aime!

Merci du rappel, @doremifasola:-)