Top 10 Cinéma 2022

Annotation :

Bête de scène. Adapté du roman "Le Roi Chien" d'Hideo Furukawa, lui-même inspiré par l'intrigue du "Dit des Heike", ce long-métrage d'animation japonais met en scène, à partir d'une histoire de rencontre entre deux marginaux, un rapport salvateur entre l'art libéré de tout carcan et la communauté. Son réalisateur Masaaki Yuasa sait provoquer les sens du spectateur avec un traitement de l'audiovisuel hors-du-commun : l'animation s'assujettit à la métamorphose progressive d'un être difforme, devenant hybride et imprévisible, alternant le dessin traditionnel, des esquisses et même des scènes imitant le pointillisme, tandis que la bande-son étonne entre la chanson de geste médiévale et le rock endiablé. "Inu-Oh" est à son meilleur, en tant que spectacle sensoriel, lorsqu'il met en pause son récit et se consacre aux scènes de concert. A ces instants précis, se dégage une énergie enivrante qui élève le potentiel créatif de son dispositif technique. Parmi les scènes de bravoure de cette fresque musicale, je retiens la rencontre entre la créature difforme, s'amusant à effrayer tous les passants en ôtant son masque, et le joueur de biwa aveugle, dont la caméra embrasse de manière inattendue son point de vue, fait de lignes abstraites et d'impressions de couleur dorée, laissant au spectateur le temps de ressentir et d'interpréter ce que lui inspire cette "vision au-delà du visible". Magnifique !

Annotation :

Monstre-caméra. Après être passé par le cinéma d'horreur avec l'oscarisé "Get Out" et "US", Jordan Peele s'essaie au genre de la science-fiction, en racontant la résistance d'un frère (Daniel Kaluuya) et d'une sœur (Keke Palmer) face à une soucoupe volante qui erre autour de leur ranch. Celui-ci est adjacent à un parc à thème consacré en partie aux imaginaires cinématographiques. Sur la base conventionnelle d'une invasion extraterrestre, le film construit un discours imagé sur notre rapport aux images et sur l'héritage de la chronophotographie, les deux personnages principaux ayant pour ancêtre le jockey sur la série de photographies "Animal Locomotion" de Muybridge. J'avoue être mitigé sur l'ensemble : si les thématiques abordées sur la captation des images servent pertinemment une mise en scène plutôt suggestive, frustrant le spectateur à raison, le divertissement suscité par le réalisateur, qui est fortement inspiré par "La Guerre des Mondes" et "Les Dents de la Mer" de Steven Spielberg, se révèle terne et aplani par un rythme en dent de scie. Il en ressort néanmoins dans ce "Nope" la vision d'une société du spectacle coincée dans un état maladif, comme en témoigne le montage alternant entre deux temporalités, et un plan final hypnotisant sous forme de mise en abyme ; soit un cadre dans le cadre, ressuscitant une image-fantôme et perpétuant ainsi son pouvoir d'adhésion, inscrite à jamais dans la mémoire collective.