Bergman, Le Septième Sceau et la Métaphysique.

Septième Sceau est un des films qui fit découvrir le cinéma suédois et qui contribua à la grande notoriété de Bergman. Pour ma part se fut le deuxième film de Bergman que je découvris après Fraises Sauvages. Si la chronologie n'était pas contre moi je dirais que la scène des fraises sauvages avec Mia (Bibi Andersson) est un clin d'œil au film du même nom.
Le Septième Sceau est basé comme la majorité des films de Bergman sur des questions métaphysiques. Le spectateur peut y voir des questions intemporelles propres à l'homme: comme le désir de vivre, la peur de la mort, l'existence de Dieu. Mais Le Septième Sceau développe aussi la menace pesant sur la survie des Hommes à travers sa métaphore sur peste/guerre froide. Thème qui marquera et touchera les spectateurs à la sortie du film. L'apocalypse d'une éventuelle fin du monde est directement relié au texte biblique "lorsque l'Agneau ouvrit le septième sceau, il se fit dans le ciel un silence d'environ une demi-heure". Bergman expose sa culture religieuse lié à son éducation.
Le Septième Sceau est également une source d'inspiration pour plusieurs réalisateurs, comme Woody Allen où Brian De Palma qui parodia par la suite la scène du jeu d'échec. Ce classique du cinéma est une mine d'or des images marquantes des cinéphiles, Les images de la mort jouant aux échecs ainsi que les images des processions religieux sont marquantes et esthétiques.
Prix du Jury à Canne en 1957, Le Septième Sceau exposera à l'international la reconnaissance mérité de Bergman. Le réalisateur suédois possède à son actif une grande filmographie importante sur le thème des grandes questions métaphysiques. Des œuvres philosophiques et originales. Bergman est un des réalisateurs marquants du siècle. Le Septième Sceau fait preuve d'énergie et retranscrit l'enthousiasme du cinéaste à sa création. Le film se regarde avec « passion et plaisir ». Le plaisir de voir cette œuvre majeur grâce à son intelligente, son originalité et son importance.