Dans sa globalité, la série reflète bien l'amour, la mort et les robots. On passe par diverses émotions, époques, circonstances, réflexions et l'on rentre très vite dans ces courts épisodes ! Une série parfaite pour se construire une opinion sur notre évolution et la robotisation !
- L'avantage de Sonnie : Un premier épisode qui met tout de suite dans l'ambiance de cette petite série. Il est plutôt sur un ton grave qui pourrait décourager le spectateur. Malgré tout, on s'attache très vite à quelques éléments et le public est lui-même trompé plusieurs fois en l'espace de quelques minutes. Il nous laisse avec des questions qui encourage à l'interprétation et l'imagination.
- Les trois robots : Un second épisode qui tient plutôt bien sa place dans cette série puisqu'il a un ton humoristique très prononcé. Il apporte une légèreté et un réel contraste suite au premier épisode. Il est ce pourquoi on ne doit pas s'arrêter à "L'avantage de Sonnie". Cet humour et ce détachement m'a fait penser à celui du robot Glados dans le jeux Portal 2, qui est vraiment appréciable! Vous en redemanderez encore et tous les codes du robot y sont ici brisés.
- Le témoin : Un épisode ou les graphismes sont un peu plus différents et vraiment intéressant, originaux. C'est ce qui rend l'histoire différente et plus attractive dans le fond. Un contexte très exploitable grâce à cela, qui fait réfléchir sur le juste, la perception des choses, ...
- Des fermiers équipés : Sûrement l'épisode qui représente au mieux Love Death and Robots, chaque terme y est exploité ici. Une simple petite histoire comme on a pu en voir, mais qui reste magnifique à regarder car les émotions sont fortes et le courage des personnages est admirable, avec une pointe d'humour et leur caractère à chacun.
- Un vieux démon : Un style graphiste et de l'humour qui amène de la légèreté à ce cinquième épisode qui se voudrait sur un ton plus grave. Nous restons sur des personnages avec des caractéristiques tel, un fort caractère, du second degré en terme d'humour, ainsi que des faiblesses correspondant à leur condition, humaine. Une recette qui semble fonctionner ! La fin est encore une fois laissée à l'interprétation totale.
- La revanche du yaourt : J'ai trouvé ce sixième épisode un peu plus décevant. Peut-être parce qu'il est plus lent et qu'il y a un narrateur. En l'espace de 6 minutes, nous avons une petite histoire, certes cocasse et originale, mais qui laisse retomber le dynamisme que je commençais à apprécier.
- Derrière la faille : Un épisode qui a joué sur la beauté de l'image puisque c'est ce que l'on retient le plus. Plusieurs correspondances avec la beauté et le laid, la parfait et le défaut, la vie et la mort, du moins sa conception. Une volonté de nous faire réfléchir et non de nous faire rire. L'ambiance et le fond sonore remplissent eux aussi, parfaitement leur rôle, comme si nous étions transportés dans un imaginaire, un rêve, une nostalgie,...
- Bonne chasse : Dans un style animé et poétique, le septième épisode reflète une certaine morale et pousse à la réflexion sur le juste, le mal, l'identité à travers le corps. Encore une pincée de légèreté dû à l'ambiance en fond d'une histoire tragique.
- La décharge : Une petite histoire avec très peu de détail, qui dénonce une partie de la société avec un léger ton d'humour.
- Métamorphes : J'ai trouvé que cet épisode manquait d'explication. Le contexte étant très bien planté, le fond doit être bien plus interprété que les autres épisodes. Un conflit d'identité et d'appartenance sont clairement au cœur de Métamorphes.
- Le coup de main : Il porte très bien son nom. Très peu de paroles et en effet nous n'en n'avons pas besoin pour comprendre la gravité de cet épisode.
- Les esprits de la nuits : un animé rempli de beauté de par ses graphismes, où le rêve devient réalité, où l'infini a lui aussi ses limites.
- Lucky 13 : Entre chance et superstition, c'est une histoire touchante qui s'installe dans un univers, une époque, une guerre que l'on ne connaît pas. Seul le vaisseau et sa pilote sont au cœur de cet épisode.
- L'oeuvre de Zima : Quand l'art dépasse les limites de la toile, quand la vérité tient son origine de la simple tâche, la simple couleur, quand l'homme se perd entre la machine et la recherche,... Une histoire à la fois belle et restreinte de par son sujet mais effrayante quant à son ampleur et les proportions qu'elle prend. Un épisode suscitant beaucoup de réflexions !
- Angle mort : Un retour à l'humour et à l'action ! On ne sait pas réellement qui sont les bons et les mauvais et c'est pour le mieux car nous pouvons apprécier les personnages.
- L'âge de glace : Un épisode magique, époustouflant et pourtant si simple et restreint. Tout cela teinté d'un humour et de réactions assez cocasses de la part des protagonistes !
- Histoires alternatives : Un concept amusant à l'image d'un dessin animé d'apprentissage. Comme quoi, ce n'est pas le moment, mais les circonstances qui changent tout !
- Une guerre secrète : Un épisode un peu sombre encore qui implique des forces démoniaques comme un tout autre côté de la guerre. Des graphismes surprenant.